本科专业 陶瓷艺术设计 专业介绍及开设院校|设计学类 专业代码 130510TK

dxadmin

本科专业 陶瓷艺术设计 专业介绍及开设院校|设计学类 专业代码 130510TK 授予 艺术学学位

陶瓷艺术设计（Ceramic Art Design）是中国普通高等学校本科专业。该专业的修业年限是四年。

专业简介
陶瓷艺术设计主要研究艺术学、设计学、陶瓷设计、陶瓷工艺等方面的基本知识和技能，进行陶瓷艺术品、装饰品、日用品的设计、制作等。常见的陶瓷制品有陶瓷摆件、白瓷观音像、陶瓷装饰盘、陶瓷壁饰、陶瓷茶具等。

课程体系
《中外陶瓷史》、《陶瓷造型基础》、《装饰基础》、《陶瓷材料工艺学》、《陶瓷工艺及设备》、《陶瓷日用品设计》、《陶瓷艺术品设计》、《陶瓷壁饰设计》。

陶瓷艺术设计专业培养目标
培养面向陶瓷生产、陶瓷艺术造型设计和陶瓷营销等行业，具有良好职业道德，掌握陶瓷工艺基本知识和基本技能，能够从事陶艺设计、制作，并具备较强的鉴赏能力和创新思维能力的高素质技能型专门人才。

就业方向
工艺美术类企业：陶瓷艺术品设计； 陶瓷类企业：陶瓷日用品设计、陶瓷装饰品设计。
毕业生适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研陶瓷艺术设计品研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
景德镇陶瓷大学 / 陶瓷艺术设计 / 专业介绍及未来发展 / 国家级一流本科专业

1、专业简介
陶瓷设计专业是景德镇陶瓷大学历史最为悠久的专业之一，是教育部特色专业，2019年被教育部评为首批国家一流专业建设点。该专业聚集了一批有较大影响力的优秀陶瓷艺术设计教师队伍，拥有“日用陶瓷设计教学与实践研究团队”“陶瓷造型系列课程”省级教学团队。2018年江西省本科专业综合评估中排名第一，并获省“优势专业”支持，2022年被评为江西省普通高校五星级本科专业。

2、专业特色
陶瓷艺术设计专业有着深厚的文化底蕴和历史传承，依托于景德镇基地办学和学校陶瓷教育优势，紧密围绕当今陶瓷行业的发展和企业人才培养，建立了合理的、科学的专业培养体系，培养符合时代发展需求的创新型陶瓷设计人才。其雄厚的师资力量、跨学科的知识融合、实践与创新并重、产学研一体化、国际化视野的教学模式，为培养能够适应当代社会需求，具有国际视野和创新能力的陶瓷艺术设计人才提供了有力依据。

3、培养目标
本专业针对陶瓷行业、地方经济的发展，充分发挥基地办学的优势，秉承传承创新的设计理念，着力于提高学生陶瓷艺术设计实践能力和创新能力，以弘扬中华陶瓷文化为己任，担纲陶瓷艺术设计的创新与发展，培养符合当代发展的陶瓷艺术设计创新型、复合型、应用型高级专门人才。

4、主要课程
日用陶瓷方向：陶瓷形态设计、设计方法与程序、陶瓷工艺材料及应用、模型制作、产品装饰设计、手工陶瓷器皿设计及制作、日用陶瓷设计Ⅰ、日用陶瓷设计Ⅱ等。

产业陶瓷方向：卫浴产品设计基础、建陶产品设计基础、产业陶瓷专题设计Ⅰ、产业陶瓷专题设计ǁ、产品装饰设计、卫浴配件设计、产品应用及展示设计、产业陶瓷衍生品设计等。

5、学制：4年；学位：艺术学学士。

6、就业方向
在企事业单位从事陶瓷艺术设计、陶瓷艺术创作、陶瓷设计教育、卫浴设计、建筑陶瓷设计等工作，以及相关产品的设计和开发。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
湖南工业大学 / 陶瓷艺术设计 / 专业介绍及主要课程

专业特色：本专业是目前湖南省内唯一的陶瓷艺术设计本科专业。本专业以设计学国内一流建设学科为依托，以国家首批专精特新产业学院和湖南省首批现代产业学院建设为引领，致力于打造中华陶瓷文化传承基地和陶瓷产业人才培养高地。

本专业设有艺术陶瓷和产业陶瓷两大专业特色方向，拥有1个国家级示范基地、3个省级教学平台和1个校级实验中心，建有一支由高校教师和国家级、省级艺术大师组成的校地企联合师资团队，设有本科生导师制的现代高校学徒模式，为人才培养提供了优质资源保障。

人才培养：本专业针对陶瓷行业、地方经济发展需求，充分发挥校地战略合作办学优势和多个省部级平台资源优势，注重艺术与科学相结合、校地企协同育人与产教研创用深度融合，着力于提高学生设计创新能力和综合应用能力，培养能够从事陶瓷产品设计开发、陶艺教育和技艺传承等工作的应用型高级专门人才。

在人才培养体系上，构建了“设计思维与创意”、“形体塑造与表现”、“设计材料与工艺”、“设计创新与应用”四大递进式课程训练模块，深入探索了“一体、双驱、三对接”的产教融合发展模式。学生在湖南工业大学醴陵校区完成学习。

主要课程：中外陶瓷史、陶瓷工艺学、手工拉坯、数字三维造型、形体塑造与模型制作、日用陶瓷产品设计、陶瓷首饰设计、陶瓷综合装饰、手工陶瓷器皿设计与创作、陶瓷艺术创作实践等。

服务面向：毕业生能够在日用陶瓷、艺术陶瓷、建筑卫浴陶瓷等企业，设计公司，文博机构，科研院所，事业单位从事产品研发、工艺技术、艺术创作、艺术设计与管理等工作。

本专业学制4年，授予艺术学学士学位。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

开设 陶瓷艺术设计 专业的大学有清华大学、山西工学院、丽水学院、中国美术学院、景德镇陶瓷大学、景德镇艺术职业大学、山东工艺美术学院、平顶山学院、湖北美术学院、湖南工业大学、广州美术学院、广西艺术学院等，下面为您整理相关信息，供您参考，希望对您初步了解该专业有所帮助。

清华大学 / 北京陶瓷艺术设计 / 北京市级一流本科专业     简介 招生与专业设置

陶瓷艺术设计系的专业教学形成以陶瓷设计、传统陶艺、现代陶艺为主体的专业主干课程：

1、陶瓷设计课程以功能性陶瓷的设计为中心，重视设计理念，设计方法，课程通过对功能性陶瓷设计的研究，解决造型与功能、材料、审美之间的关系问题，将陶瓷艺术设计引向对现代人生活的关照。陶瓷系在陶瓷设计教学中始终关注产业陶瓷的发展，建立起长期有效的产、学、研相结合的教学模式，课程涵盖了陶瓷设计的理论研究、市场调研、产品分析、设计制图，以及成型和装饰、烧成等内容，使学生全面了解现代陶瓷设计的属性、价值、原理和流程，具备独立设计和在陶瓷产业中的适应与创新能力。
2、传统陶艺课程重视传统工艺和技艺传承，发展传统手工艺文化，与传统陶瓷产区长期保持密切的合作关系，使学生较为深入地掌握中国传统陶瓷的制作技术要领，传统陶瓷材料的相关应用知识，深入理解中国传统陶瓷的艺术风格、审美特征，并将手工艺制作的陶瓷与现代人的日常生活紧密结合。
3、现代陶艺课程关注当代艺术的发展方向，教学中重视现代艺术创作理念，充分探索陶瓷材料在艺术创作中的可能性，通过在课程中介绍现代陶艺的形成与发展，分析现代陶艺的创作观念，注重教学过程中对学生个个性的启发，训练学生将现实生活感受转化为陶艺创作的能力，通过陶瓷材料表现思想观念，培养具有国际视野和创新意识的陶瓷艺术家。使中国的陶瓷艺术创作真正与时代与科技与当下发生紧密而有机的联系。
陶瓷艺术设计系提倡教学研究和学术探索，适应学院不断发展的需求。提升教学理念，突出研究型办学思想。同时，陶瓷艺术设计系非常重视国内外的学术交流，积极组织师生参加各种外重要的陶艺活动，促进了陶瓷系与国外优秀院校及陶艺组织的联系与合作，每年定期邀请知名陶艺家来系里讲学，丰富了教学内容和教学方法。

陶瓷艺术设计系是我院最早开设的专业系之一，教学体系完整，师资力量雄厚，拥有国际领先且齐全的教学设备，丰富的陶瓷原材料，优良的教学科研环境，科学的管理模式，这是实现教学目标的重要物质基础。拥有较完善的教学设备和工艺实习场地，为学生创造了宽松良好的学习环境。
目前在职教师11名，其中长聘教授2名，长聘副教授5名，准聘副教授3名，助教1名。

陶瓷系作为一个凝聚着深厚传统文化、反映时代发轨迹、并与人民物质和精神生活密切相关的专业，围绕国家建设的需要，培养了大批优秀的陶瓷艺术创作与设计人才，培养的学生通过专业学习，得到了艺术与设计、理论研究和创作实践等方面的综合训练，具备了扎实的专业基础和旺盛的艺术创作力，很多毕业生已成为国内各大院校陶瓷艺术专业教学的中坚力量，以及陶瓷企业、科研机构和相关艺术设计领域的领军人物，为国家的经济建设和文化建设做出了贡献。

陶瓷系还通过开展进修、培养等多种人才培养形式，为许多地方陶瓷艺术家、企业设计师专业水平和综合艺术素养的提升提供了良好机会，其中有相当一批人已成长为国家级及省级陶瓷艺术大师，为我国陶瓷艺术文化的传承传播和陶瓷设计行业的发展做出了重要贡献。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

中国美术学院 / 浙江陶瓷艺术设计 / 国家级一流本科专业       简介 招生与专业设置

陶瓷艺术设计专业基于中国美术学院建设世界一流美术院校的办学目标，以“中国特色、世界一流”为目标，以立德树人为根本，秉承“活化传统工艺，聚焦东方美学，立足时代生活”的教学理念。通过专业链状工作坊育人模式，从“术业专攻”转向“博专兼顾”的教育理念。培养古今通、艺理通、品学通、中外通的陶瓷艺术设计复合型“四通”人才。培养适应新时代社会经济发展需求，兼具国际视野和弘扬中国文化的卓越创作和设计人才。
依托学院深厚的历史与人文底蕴，致力于具有实验精神和中国文化特色的当代陶瓷艺术设计专业学科教育体系的建设，立足现在、展望未来，传承文脉、创新理论，构建陶瓷艺术设计高等教育的中国样本。

陶瓷日用器皿
《日用器皿》是陶瓷专业核心课程，也是国家级一流课程。开展课程思政教学以来，长期面向本科三年级开设，最早源于1960年邓白创建陶瓷美术专业时的陶器设计课程，曾任课教师有邓白、高建新、李松柴、陈淞贤、刘建国、刘正等。1981年基于课程的“恢复南宋官窑青瓷（器皿）研究”获文化部科技成果奖；1999年开设器皿国际工作坊教学；2010年“手工陶瓷器皿设计”获省级精品课程；2014年“手工陶瓷器物课程群的建构与实践”获省级教学成果二等奖。
以“中国特色、一流样本”为目标，坚持“三美育人”理念，以“知行合一”为准则，以材料工艺建构设计思想为根本，以成型方式推演陶瓷器皿创作为路径。强调理论与实践并重，在专业链状工作坊教学方法指导下，从基础理论、材料认知、工艺技能、造型规律、创意思维等方面，让学生获得器皿设计上手的经验感知，具备造型、设计、材料、成型、烧制的系统知识，并拥有对造型规律和设计过程的调合能力。

陶塑
《陶塑》课程群是陶瓷艺术专业核心课程，其教学可以追溯到20世纪50年代。在我国陶瓷艺术高等教育中，率先提出现代陶艺的价值观念和思维方式，是现代陶艺高等教育的一个重要的组成部分，是课程教学改革中的典范。在新形式下，对原有教学大纲进行修改，教学上积极地进行尝试和探索。着手陶塑课程群的建构和实践，形成了以泥塑、陶塑I、陶塑II、陶塑III的课程群，即从基础训练到创作的课程体系，以培养学生掌握陶塑的基本创作方法与实践，最根本的是对中国手工艺术与传统手工陶瓷的认识与研究，陶塑课程群教学和研究体系逐渐完善。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

景德镇陶瓷大学 / 江西 / 陶瓷艺术设计 / 国家级一流本科专业       简介 招生与专业设置
景德镇陶瓷大学是全国唯一一所以陶瓷命名的多科性大学，是全国首批31所独立设置的本科艺术院校之一、94所具有资格招收中国政府奖学金来华留学生的高校之一，是教育部卓越工程师教育培养计划高校、教育部深化创新创业教育改革示范高校、文化和旅游部中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划首批参与院校、全国创新创业典型经验高校和首批转型发展试点院校，现已发展成为全国乃至世界陶瓷人才培养、陶瓷科技创新和陶瓷文化艺术交流的重要基地。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

广州美术学院 / 广东 / 陶瓷艺术设计 / 国家级一流本科专业       简介 招生与专业设置

1.专业沿革：
1963年高永坚在广州美术学院组建并主持了我国第一个现代陶艺工作室，之后合并入工艺美术系。1975年学校投入资金，建设陶瓷实验工厂，陶瓷美术设计教学与科研生产方面随后形成了相当规模。1981年国家教委正式批准广州美术学院工艺美术系陶瓷美术专业为硕士学位授予点，开始招收硕士学位研究生。2006年恢复后的陶瓷艺术设计专业开始招收本科生。2018年取得教育部批准的设计学科陶瓷艺术设计专业代码（130510TK）。2020年开始在佛山校区招收陶瓷艺术设计本科生。2021年获批广东省一流专业建设点。办学地点分为广州美术学院大学城校区和广州美术学院佛山校区。

2.专业定位：
陶瓷艺术设计专业依托广州美术学院深厚的历史和人文底蕴，在工艺美术学院的指导下，以先进的陶瓷材料和工艺知识为基础，不断升级专业的教学思维模式，走艺术与科学融合的学科发展之路。并充分认识和利用好得天独厚的地理位置优势，贴近广东及周边省份的陶瓷产业，走进陶瓷企业，拓展实践教学空间，使本专业在重传统学科学术续存，跨学科融合的同时，联结外部可持续发展的教学资源，努力成为具有创新能力的，服务于社会的开放型陶瓷艺术设计学科。

3.培养目标：
陶瓷艺术设计专业（大学城校区）培养系统掌握陶瓷材料与工艺技法，掌握陶瓷产品设计与陶瓷艺术创作理论知识，将科技与艺术、艺术与市场、技术与美学有机地运用到室内外陶瓷产品设计和现代陶艺创作中的专业人才。培养具有宽泛的艺术修养与职业素养的陶瓷艺术专业人才，理论与实际操作相结合，既要求具备创新、前瞻的设计思维意识，又要有独立或协作实现作品的动手能力。
陶瓷艺术设计专业（佛山校区）通过四年系统的陶瓷艺术设计专业知识的学习，全面了解世界陶瓷艺术与产业发展的前沿，完整地掌握陶瓷艺术设计的工艺技术、艺术创意、产品运用的基本理论知识与实践能力。培养掌握专业技术技能，创意与现代设计思维，产品空间运用能力，以及具有国际视野、综合能力的创新型、复合型、跨界的陶瓷艺术设计创意人才。

4.培养规格
本专业系统讲授陶瓷艺术创作和陶瓷艺术产品设计知识，强调将理论与实际操作相结合，既要求具备创新、前瞻的设计思维意识，又要有独立或协作实现作品的动手能力。本专业学习当代陶瓷艺术理论和陶瓷产品设计与陶瓷艺术创作所需的陶瓷材料和工艺知识，以及陶瓷产品设计与陶瓷在公共空间中的设计理论与实践，并有陶瓷文化考察与研究，品牌设计与现代计算机辅助设计技术等内容的训练与实践。

5. 课程体系
陶瓷艺术设计专业围绕陶瓷产品应用设计的目标，制定了系统的陶瓷艺术理论与材料工艺、设计基础与创作实践结合的课程体系。实现校内教学与校外产业发展对接的设想，保证教学系统开放，不固化。要求学生通过大量的实践，反复印证创作理论，提高对应用的认识和把握能力。陶瓷艺术设计尝试建立数字化设计和实现课程体系，使学生通过计算机和陶瓷打印机等辅助设备的使用，具备手工艺和产品设计和生产的双向思维切换能力，胜任多种工作要求。

6.师资队伍
本专业高度重视多结构教师梯队建设，强化师资队伍建设，组建多层次教师团队。形成了三师结合导师团队，以在岗教师为主，国际名师为客座教授，民间工艺大师为技术导师。现有专任教师9名，陶瓷实验员2名，博士4名，境外学习背景5名，博士比例占比44.4%，境外人才占比55.6%。引进外籍专家1名，聘请客座教授及引进民间大师多名。并组织获得教学优秀奖的老师传授教学经验，以促进同行间教学质量和水平的提高。

7.教学条件
除了拥有高素质的教学团队外，学院也在教学空间和教学设备方面持续投入，升级改造陶瓷艺术实验室的硬件，并不断购置先进的教学设备，请专业人员维护和辅助学生操作。陶瓷教研室和实验室实行联动机制，自行研发教学用具系统，既注重一般陶瓷专业教学的基础应用需要，也着力发展属于广州美术学院陶瓷艺术设计学科的教学环境，与大型陶瓷制造企业签订了教学研究互助协议，拓宽了校外实践教学空间与内容，使学生能及早接触到一线生产企业的情况，联接学习与工作的“无障碍通道”。

8.教学成果
陶瓷艺术设计专业既注重短期教学成果，也注重教学对每位学生的长期影响。到目前为止，已经向社会输送了两百多位合格的陶瓷艺术专业人才，他们正在从事与陶瓷相关的设计或运营工作，得到了用人单位的好评，毕业生就业满意度高，职业发展潜力向好。并有部分毕业生尝试自主创业，为设计制造增加新鲜的想法。通过教学成果的不断积累及毕业生自身在行业中的历练与拓展，陶瓷专业校内外教学的良好资源不断延伸，为陶瓷艺术设计专业的健康发展产生积极的影响。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

湖北美术学院 / 湖北 / 国家级一流本科专业       简介 招生与专业设置

1、陶瓷艺术专业简介
陶瓷艺术专业依托华中地区区位优势，秉承“构建国际工艺视野，凸显荆楚文化特色，弘扬传统工艺文化，服务区域社会发展”的办学理念，探索艺科融合新高度，倡导人文手工新境界，打造生活艺术新维度。拓展服务社会与区域文化经济发展着力点，设立艺术创造设计时代新命题，推动优秀传统文化创造性转化与创新性发展，为构建湖北中部地区陶瓷艺术设计专业的崛起起到重要战略支点及重要作用。
本专业在强调陶瓷艺术特色的同时，发挥湖北省特色陶瓷艺术文化的资源优势，借力传统陶瓷文化积淀，拓宽地方文化与国际陶瓷艺术的交流渠道，为当今陶瓷艺术的发展提供更多可能性。在人才培养上，以特色培养、服务社会为原则，注重学生专业学习深度培养的同时，强调学生艺术视野的宽度培养，同步发展学生的专业理论素质、创新创作能力以及应对现代社会的适应能力。

2、专业特色与优势
1）打造特色课程链
以专业特性为出发点，重点开设艺术创作类核心课程，复合开设应用设计类课程，平行开设跨专业课程、艺术创作与艺术设计理论等课程，同时在课程设置上做到“通—专—通”的建设思路。
2）构建多元教学体系
在强调陶瓷艺术设计专业本体建设的同时，通过对艺术家工作坊、国际性展览、公共教学体系等建设行为实现专业教学主题的研究转换、专业观念的思维转换，以推动专业的创新性发展。
3）建立“产学研”协同机制
倡导学科思想多维式融合与发展，推进陶瓷艺术设计专业“产学研”一体化协同创新机制，通过学校与企业、实习基地共同合作，将专业教学研究成果合理转化为可持续发展的社会应用型项目成果。

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

景德镇艺术职业大学 / 江西       简介 招生与专业设置


山东工艺美术学院 / 山东       简介 招生与专业设置


平顶山学院 / 河南 / 教育部国控专业       简介 招生与专业设置
陶瓷艺术设计简介
培养目标：旨在培养具备较强陶瓷艺术专业理论知识与设计技能的高级应用型设计人才，培养学生运用所学知识和技能进行陶瓷艺术设计相关应用研究、设计制作及创新创业。学生能够在陶瓷生产和设计企业、陶瓷艺术工作室、科研院所、教育机构及博物馆等单位，从事陶瓷艺术创作、设计研发、教育、生产及管理的工作，满足国家社会经济发展需要。
核心课程：陶瓷工艺制作、陶瓷装饰、综合材料创作、生活陶艺、日用陶瓷、陶瓷雕塑、钧瓷艺术创作、汝瓷艺术创作、鲁山花瓷艺术创作、现代陶艺创作、创意设计实践等。
专业特色：教育部特色国控专业，目前我校是河南省唯一一所获批此专业的高校。在校友会2022年中国大学一流专业“设计学类”专业排名为A++。
就业领域：在艺术陶瓷领域从事产品开发设计、生产运行与技术管理、艺术瓷创作、产品营销、考古修复、教育教学等工作。

湖南工业大学 / 湖南       简介 招生与专业设置
湖南工业大学是一所具有65年办学历史的综合性大学，2006年2月，经教育部批准，学校由株洲工学院更名为湖南工业大学，同年合并了株洲师范高等专科学校和湖南冶金职业技术学院；办学过程中，先后有湖南城市建设学校、湖南省财会学校并入。学校的办学历史最早可追溯到1958年创办的株洲市师范学校。
学校以包装教育为特色，是我国第一个被国际包装协会（IAPRI）接纳的会员单位，是中国包装联合会包装教育委员会的主任单位，也是全国高校中惟一的中国包装联合会副会长单位和中国包装技术培训中心。

广西艺术学院 / 广西       简介 招生与专业设置


山西工学院 / 山西       简介 招生与专业设置


丽水学院 / 浙江       简介 招生与专业设置



本页所有信息均来自公开的网络收集整理，仅作为有志于 陶瓷艺术设计 专业学习的学子初步了解和参考消息（不作为依据），具体一切以培养单位的最新正式文本为准。

dxadmin

学 陶瓷艺术设计 专业如何提升自己，从而拓宽自己的择业机会和提升自己的综合能力？

陶瓷艺术设计的核心是 “传统工艺根基 + 现代设计思维 + 材料创新应用”，不能局限于 “陶艺创作” 的单一维度，需围绕 “工艺能落地、设计有场景、作品有价值” 提升，才能从 “陶艺创作者” 升级为 “陶瓷领域综合型人才”，拓宽从日用陶瓷、文创 IP 到艺术策展、跨界设计等多方向的择业路径。以下是具体提升方向：

一、夯实 “工艺 + 设计 + 材料” 三维硬技能：筑牢行业立身之本

陶瓷艺术设计的竞争力在于 “既能守得住传统，又能玩得转创新”，必须同时掌握工艺实操、设计逻辑和材料特性，这是区别于纯艺术或纯设计的核心优势。

传统工艺：从 “会做” 到 “做精”

深耕核心工艺：陶瓷的灵魂在工艺，需熟练掌握制坯（拉坯、利坯、注浆成型）、装饰（青花、釉下彩、釉上彩、刻花、剔花）、施釉（浸釉、喷釉、荡釉）、烧成（柴烧、电烧、气烧，理解窑温曲线对釉色的影响）等全流程，至少精通 1-2 项特色工艺（比如青花分水的层次感、汝窑开片的可控性、颜色釉的调配比例），形成 “人无我有” 的工艺标签。
溯源传统文脉：研究各窑口经典（如景德镇青花、汝窑天青釉、宜兴紫砂、德化白瓷）的工艺密码，比如临摹明清青花的绘画范式，分析宋代官窑的釉料配方逻辑，理解 “传统工艺背后的文化语境”—— 这是做 “新中式陶瓷设计” 的根基，避免 “形似神不似”。

现代设计与工具：从 “手绘” 到 “多元表达”
陶瓷设计早已不是 “纯手工” 的代名词，需结合现代工具拓宽表达边界：

设计软件：掌握 AI（矢量绘制装饰纹样）、PS（釉色效果模拟）、Rhino/ZBrush（3D 建模异形器型，如不规则茶具、艺术装置）、3D 扫描（将手工原型转化为数字模型，方便量产或二次创作）；
数字化工艺：了解 3D 打印陶瓷（适合复杂结构、个性化定制，如镂空雕塑、定制化茶具）、激光雕刻（在瓷坯上做精细纹样）等新技术，知道 “哪些设计适合传统工艺，哪些适合数字化生产”（比如批量日用瓷用 3D 建模 + 注浆成型降本，艺术孤品用纯手工体现温度）。

材料创新：从 “用现成料” 到 “懂配比”
材料是陶瓷的核心变量，懂材料能打破创作局限：

基础材料认知：了解瓷土（高岭土、瓷石）、陶土（紫砂泥、红泥）、釉料（基础釉配方：长石、石英、高岭土比例）的特性，比如紫砂泥的透气性适合做茶壶，高白瓷的透光性适合做薄胎瓷；
创新材料应用：尝试 “跨界材料融合”—— 比如在釉料中加入金属颗粒（铜、银）呈现窑变效果，将陶瓷与木、竹、金属结合做复合器物（如陶瓷盖 + 木柄的茶具），甚至探索环保材料（再生瓷土、可降解釉料），适配 “可持续设计” 趋势。

二、补充场景化软能力：打破 “只能做艺术品” 局限，适配多领域需求

陶瓷的应用场景极广（日用、艺术、文创、建筑等），软能力决定你能对接多少岗位，从 “单一创作者” 拓展到 “复合应用型人才”。

目标岗位	需补充的软能力	具体提升方法
日用陶瓷设计师（品牌 / 工厂）	用户思维、量产适配能力	1. 分析畅销日用瓷（如 MUJI 的极简餐具、东道汝窑的茶具），总结 “好用 + 好看” 的设计逻辑（比如手柄弧度贴合握持、碗口边缘防烫）；2. 设计时考虑量产可行性（如器型是否适合注浆成型、装饰是否能机械化印花），避免 “好看但难生产”。
陶瓷文创 IP 设计师（文旅 / 博物馆）	文化转化、IP 运营思维	1. 拆解博物馆文创（如故宫陶瓷文创、敦煌壁画陶瓷衍生品），学习 “传统文化符号现代化”（比如将唐三彩马的造型简化为茶杯把手）；2. 尝试打造小 IP（如 “节气陶瓷” 系列：春分的柳纹碗、冬至的雪纹盘），并设计衍生品（明信片、包装），体现 “IP 的延展性”。
陶瓷艺术策展人 / 经纪人	策展逻辑、市场洞察力	1. 参与学校陶艺展策划，学习 “作品主题分类、空间陈列、解说文案撰写”；2. 调研艺术市场（如景德镇陶艺街、上海艺术博览会），记录 “哪些风格的陶瓷作品溢价高、受众是谁”（比如年轻群体喜欢潮玩陶瓷，收藏市场偏好传统窑口风格）。
跨界陶瓷设计师（建筑 / 首饰）	跨领域协作、功能适配能力	1. 与建筑专业合作做 “陶瓷装饰构件”（如陶瓷马赛克墙面、透光陶瓷屏风），学习 “陶瓷与建筑结构的适配”（承重、防水）；2. 设计陶瓷首饰（耳钉、项链），考虑 “重量（轻便）、安全性（无尖锐边缘）”，了解首饰行业的生产标准。
陶瓷教育 / 研学导师	教学转化、沟通能力	1. 设计 “零基础陶艺课” 教案（从揉泥到拉坯的步骤拆解），学习 “将复杂工艺讲通俗”；2. 参与陶艺工坊实习，带体验课，积累 “应对不同学员（儿童 / 成人）的教学经验”。

三、积累实践与作品：让能力 “被看见”，提升择业议价权

陶瓷行业重 “作品质感” 和 “落地经验”，空有理论难以立足，需主动创造实践机会，打造 “有工艺、有设计、有场景” 的作品集。

参赛与展览：打造行业背书
权威赛事和展览是 “作品出圈” 的捷径，尤其关注陶瓷领域的垂直平台：

国际赛事：洛桑国际陶瓷双年展、英国陶瓷艺术奖（Ceramic Art London）；
国内赛事：中国陶瓷艺术大展、“大地奖” 中国陶瓷创新设计大赛、景德镇国际陶瓷博览会青年设计师展；
在地机会：学校陶艺展、本地文创市集（如北京 798、上海田子坊）、线上陶瓷平台（如 “一条” 陶瓷频道），先让作品 “接触市场”，收集反馈迭代设计。

多场景实习：明确职业方向
不同场景的实习能帮你找到适配赛道，避免 “毕业即迷茫”：

日用陶瓷企业（如华光陶瓷、恒福陶瓷）：实习产品设计岗，学习 “量产陶瓷的设计规范”（成本控制、模具开发、质检标准）；
艺术工作室 / 独立陶艺家：实习助理岗，参与 “艺术陶瓷的创作全流程”（从构思到烧成的细节把控），积累 “孤品创作经验”；
文创公司 / 博物馆衍生品部：实习文创开发岗，学习 “陶瓷与 IP 结合的商业逻辑”（比如为景区设计限定款陶瓷纪念品）；
陶瓷产区实践：去景德镇、宜兴、德化等产区驻留 1-2 个月，深入作坊学习当地工艺（如景德镇的古彩、宜兴的紫砂成型），对接当地供应链资源（窑厂、釉料店）。

打造 “全链路作品集”：突出 “解决问题” 的能力
作品集不要只放成品图，要体现 “从需求到落地” 的逻辑，每个项目包含：

项目背景（用户需求 / 场景：比如 “为露营场景设计便携陶瓷餐具，要求轻量化、防摔”）；
工艺与材料选择（比如 “选用高铝瓷增强硬度，采用哑光釉防刮花，器型叠放节省空间”）；
迭代过程（比如 “最初设计的手柄易烫手，修改为内凹弧度后解决问题”）；
落地效果（实物图 + 用户反馈，如 “露营爱好者测试后，评分 4.8/5”），让 HR 看到你 “不仅会做陶瓷，还能解决实际场景的问题”。

四、长期提升：跟踪趋势，成为 “不可替代的细分专家”

陶瓷行业在传统与现代的碰撞中不断迭代，长期成长需聚焦 “细分领域深耕”，避免 “泛而不精”。

跟踪前沿趋势：关注 “科技 + 陶瓷”（如智能陶瓷：可测温的茶具、抗菌陶瓷餐具）、“可持续陶瓷”（再生瓷土研发、零排放窑炉技术）、“国潮新势力”（传统窑口工艺的年轻化表达，如潮玩陶瓷雕塑、国风电竞陶瓷外设），这些是未来 5 年的核心增长点；
深耕细分赛道：选择 1 个场景专注（如 “新中式茶具设计”“陶瓷艺术 IP 开发”“陶瓷教育研学”），成为该领域的 “小专家”—— 比如专注 “儿童陶瓷”，可研究安全釉料（无铅无镉）、防滑设计、趣味造型（卡通动物器型），对接母婴品牌需求；
构建行业资源：加入陶瓷协会（中国陶瓷工业协会、各产区陶瓷协会），关注垂直媒体（《陶瓷科学与艺术》杂志、“陶溪川” 公众号），结识工艺师、品牌方、经销商，了解行业痛点（如中小品牌缺设计、传统工艺缺传承人），寻找自己的定位（如为中小品牌做设计外包，或传承某项非遗工艺）。

短期行动建议：先花 1 个月精通拉坯和基础釉料调配，完成 1 个 “日用陶瓷系列”（如 4 件套茶具，包含壶、杯、盘，突出 “实用 + 美观”），再用 AI 设计配套装饰纹样，然后投递暑假日用陶瓷企业或陶艺工作室实习，将 “传统工艺 + 现代设计” 的流程跑通，既夯实技能，也能明确自己的职业偏好。


以上信息仅供参考 来源网络收集整理